Top 13 Bộ Phim Thiết Kế Sản Xuất Ma Mị Nhất (P2)

Được xếp hạng từ ma quái đến cực kỳ đáng sợ, dưới đây là top 13 bộ phim có thiết kế sản xuất vô cùng hoàn hảo, khiến người xem hoàn toàn bị ám ảnh, chìm đắm vào nó đến mức khó mà dứt ra được. 

8. The Shining (1980)

Với The Shining thì không cần phải nói quá nhiều rồi đúng không nào. Một khách sạn tưởng chừng là nơi nghỉ dưỡng hoàn hảo cho con người nhưng thực ra là nơi trú ngụ của vô vàn linh hồn và tội ác.

Mọi bố cục, hình ảnh trong bộ phim hay này xuất hiện đều có tính toán. Từ phòng khiêu vũ màu vàng đến căn phòng màu xanh bạc hà, đội ngũ thiết kế của tác phẩm này đã tìm ra được nhiều cách khá sáng tạo để khắc họa nên sự u ám, đáng sợ nhất của thế lực siêu hình đang tồn tại bên trong khách sạn.

7. The Phantom of the Opera (2004)

Phiên bản The Phantom of the Opera của Joel Schumacher với sự hỗ trợ đắc lực của nhà thiết kế sản xuất Anthony Pratt đã khiến người xem hoàn toàn bị hấp dẫn và chìm đắm vào thế giới mà bộ phim tạo nên.

Chịu ảnh hưởng từ phong cách của kiến trúc sư người Pháp Charles Garnier (cũng như Edgar Degas, John Singer Sargent, Gustave Caillebotte, Pre-Raphaelite Brotherhood và Dante Gabriel Rossetti), Anthony DG Pratt và Schumacher đã khắc họa những khung hình vừa giàu tính thẩm mỹ vừa không kém phần huyền bí, ma mị như những dày hành lang được trang trí rất nhiều nến, những lối đi ẩn, lễ hội hóa trang trong hội trường…

6. The Innocents (1961)

The Innocents đã tận dụng thành công sự tương phản đối lập của hai tông màu đen – trắng để làm nổi bật câu chuyện ma quái về nữ gia sư đang chăm sóc những đứa trẻ mà cô tin rằng chúng bị ma nhập. Ngoài ra, nhà quay phim Freddie Francis còn vẽ thêm viền đen xung quanh ống kính máy quay khi thực hiện các cảnh đêm nhằm mục đích tăng thêm cảm giác bí bức, ngột ngạt cho bầu không khí trong phim.

5. Pan's Labyrinth (2006)

Năm 2007, Pan’s Labyrinth của đạo diễn Guillermo del Toro đã giành chiến thắng ở hai hạng mục của lễ trao giải điện ảnh danh giá Oscar là Quay phim xuất sắc nhất (Guillermo Navarro) và Thiết kế xuất sắc nhất (Eugenio Caballero, Pilar Revuelta).

Có thể nói, phim chiếu rạp này đã xây dựng một thế giới giả tưởng vô cùng chi tiết với những sinh vật đầy ám ảnh. Trong đó, phân cảnh nổi bật nhất của phim có lẽ chính là khi Pale Man (do Doug Jones thủ vai) ngồi ăn trong một căn phòng tối, kín được thắp sáng bởi ngọn lửa cháy hừng hực từ chiếc bếp lò như một con quái vật đang phun lửa. Mọi thứ trong căn phòng đều mang đến cho người xem cảm giác quái dị khó mà thả lỏng được.

4. Frankenstein (1931)

Phòng thí nghiệm của Victor Frankenstein đã trở thành hình mẫu tiêu chuẩn cho những bộ phim làm về đề tài các nhà khoa học điên rồ sau này.

Phim hay Frankenstein đưa đến cho người xem rất nhiều khung hình chất lượng, ấn tượng trên màn ảnh rộng. Tạp chí Variety đánh giá bầu không khí ma quái của tác phẩm được kiến tạo cực kỳ hiệu quả là nhờ sử dụng, phối hợp khéo léo các hiệu ứng mờ ảo, ánh sáng, kỹ thuật đổ bóng…

3. Dracula (1931)

Từ lâu đài đầy mạng nhện đến các hang động ngầm huyền thoại của ma cà rồng, Dracula khiến người xem mê mẩn với kiến ​​trúc cổ điển trong những thước hình rộng tuyệt đẹp.

2. Crimson Peak (2015)

Gần một thập kỷ sau Pan's Labyrinth, Guillermo del Toro trở lại với phong cách kể chuyện gothic (những câu chuyện rùng rợn) qua tác phẩm Crimson Peak.

Ấn tượng lớn nhất của bộ phim nằm ở màu đỏ chủ đạo. Màu sắc và kiến trúc tòa nhà góp phần tạo sức nặng tâm lý và trở thành một “nhân vật xuyên suốt phim. Đặc biệt, đạo diễn đã không dùng bất kỳ một địa chỉ nào có sẵn nào mà thay vào đó là xây một ngôi nhà và đem đến cho nó một “cái áo” cũ kỹ. Nam diễn viên Hiddleston từng chia sẻ, Toro chi tiết đến mức khi anh bước chân lên một sàn nhà cũ, ngay lập tức những tiếng ọp ẹp nó sẽ vang lên – tựa như nó đã tồn tại từ rất lâu rất lâu rồi. (Crimson Peak: Ám Ảnh Ngôi Nhà Biết Sống, Biết Thở Của Del Toro!)

1.Bram Stoker's Dracula (1992)

Hầu hết chúng ta đều biết The Godfather là của Francis Ford Coppola nhưng Bram Stoker’s Dracula mới chính là tác phẩm thể hiện được tài năng đỉnh cao của vị đạo diễn người Mỹ.

Có thể nói, Francis Ford Coppola  đã sử dụng mọi thủ thuật điện ảnh được chỉ dẫn trong sách để tạo nên những hiệu ứng tuyệt vời cho bộ phim hay này. Với sự hỗ trợ từ nhà thiết kế sản xuất Thomas E. Sanders, câu chuyện của Coppola đã mang đến bầu không khí đầy bi thảm hơn so với Dracula của Tod Browning. Việc phối hợp, sử dụng ánh sáng và các hiệu ứng một cách khéo léo đã đem đến linh hồn, sự sống động cho mọi góc máy, khung hình.

Theo Variety

Bài viết liên quan